me he decidido a hacer este blog depues de el cierre por el FBI de megaupload.para hacer de eco de esos blogs que han puesto en libre conocimiento de todos joyas de la musica que sin este medio no conoceriamos.puesto que internet tal y como lo conocemos parece que esta apunto de desaparecer y antes de la llegada de internet 2.0 se difundan estas obras que no encontraras jamas en tu tienda de discos.
Una recopilacion con fantasticas canciones de la primera epoca Ye-Ye.
La Calidad de estas canciones va a sorprender a mas de uno.
Preparense para divertirse.
Dense un buen paseo por el blog que nos propone esta recopilacion TOMMENTON EN LA CUADRA ,
un blog dedicado a la musica de los 60´s, centrado en la psycho,garage,beat,surf y R&B.no se arrepentiran.
Veamos algunos ejemplos :
Comenzamos con el clasico que dio nombre a la generacion ye-ye.
Seguimos con una muestra de spycodelia a cargo de los Faros
Disco importantisimo en la historia de la musica popular,en este disco los chicos de la playa fueron precursores en los metodos de produccion y en la utilizacion de variados instrumentos que no se asociaban a la musica pop, ete disco fue una gran influencia para los Beatles.
Pet Sounds es el undécimo álbum de estudio de la banda de rock estadounidense The Beach Boys, lanzado el 16 de mayo de 1966. El álbum se caracteriza por ser diferente a los anteriores trabajos de la banda: en lugar del habitual rock and roll y surf que los caracterizaba, en el disco predomina el pop barroco, con un contenido lírico más sofisticado siendo más reflexivo y sentimental.
El líder del proyecto, Brian Wilson, decidió dejar a un lado los conciertos y giras para centrarse en el trabajo de estudio durante las grabaciones de Pet Sounds.11 La mayoría de las composiciones y arreglos musicales fueron hechos por él. De acuerdo con su idea, el álbum tendría elaboradas armonías vocales, efectos de sonido, e instrumentos no convencionales, tales como instrumentos árabes, electroteremines, timbres de bicicleta, campanas, botes y botellas de Coca-cola, y ladridos de perro; todo esto junto con los teclados y guitarras más habituales.Todas estas innovaciones contribuyeron a crear un sonido rico y único, inusual para la música de la época. El álbum tuvo un impacto significativo en el desarrollo de la música pop y la música rock en general, inspirando a muchos músicos a que utilizaran diversos instrumentos en sus propias grabaciones musicales.
Brian Wilson
Ha sido ampliamente considerado como uno de los discos más influyentes en la historia de la música popular, y ha sido clasificado como el mejor álbum de todos los tiempos por diversas revistas de música, incluyendo el New Musical Express, The Times y la revista Mojo. En 2003, ocupó el puesto n.° 2 en la lista realizada por la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
01. Wouldn't It Be Nice - 2:24
02. You Still Believe in Me - 2:30
03. That's Not Me - 2:28
04. Don't Talk (Put Your Head on My Shoulder) - 2:51
05. I'm Waiting for the Day - 3:04
06. Let's Go Away For Awhile - 2:18
07. Sloop John B - 2:57
08. God Only Knows - 2:50
09. I Know There's an Answer - 3:09
10. Here Today - 2:54
11. I Just Wasn't Made for These Times - 3:12
12. Pet Sounds - 2:21
13. Caroline, No - 2:52
Personal
Arnold Belnick - violin
Chuck Berghofer - bass
Hal Blaine - bongos, drums, timpani
Norman Botnick - viola
Glen Campbell - guitar
Al Casey - guitar
Roy Caton - trumpet
Jerry Cole - guitar
Gary Coleman - bongos, timpani
Mike Deasy - guitar
Jim Horn - flute, sax
Paul Horn - sax
Harry Hyams - viola
Jules Jacob - flute
Al Jardine - vocals
Plas Johnson - flute, percussion, sax
Bruce Johnston - vocals
Carol Kaye - bass
Barney Kessel - guitar, mandolin
Bobby Klein - sax
Larry Knechtel - organ
William Kurasch - violin
Mike Love - vocals
Al DeLory - harpsichord, organ, piano
Joseph DiFiore - viola
Justin DiTullio - cello
Jesse Erlich - cello
Carl Fortina - accordion
Ritchie Frost - drums, percussion
James Getzoff - violin
Jim Gordon - drums, percussion
Bill Green - flute, percussion, sax
Leonard Hartman - clarinet, English horn
Leonard Malarsky - violin
Frank Marocco - accordion
Gail Martin - trombone
Nick Martinis - drums
Terry Melcher - tambourine
Mike Melvoin - harpsichord
Jay Migliori - clarinet, flute, sax
Tommy Morgan - harmonica
Jack Nimitz - sax
Bill Pitman - guitar
Ray Pohlman - bass, guitar, mandolin
Don Randi - piano
Jerome Reisler - violin
Lyle Ritz - bass, ukulele
Alan Robinson - French horn
Joseph Saxon - cello
Ralph Schaeffer - violin
Paul Tanner - theremin
Sid Sharp - violin
Billy Strange - guitar
Ernie Tack - trombone
Tommy Tedesco - guitar
Darrel Terwilliger - viola
Jerry Williams - percussion
Brian Wilson - organ, piano, vocals
Carl Wilson - guitar, vocals
Dennis Wilson - drums
Tibor Zelig - violin
Steve Douglas - vlarinet, flute, percussion, sax
Julius Wechter - percussion, timpani, vibraphone
Frank Capp - bells, glockenspiel, percussion, timpani, vibraphone
Se cumplen 40 años de la publicacion de disco de Roberta Flack,que contiene su gran exito.
Killing Me Softly es un álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Roberta Flack , publicado el 1 de agosto de 1973 por Atlantic Records . Ella grabó el álbum con el productor Joel Dorn durante 18 meses.
Killing Me Softly alcanzó el número tres en el Billboard Top LPs y cintas y el número dos en el LP Soul . La Asociación de la Industria Discográfica de América (RIAA) certificó el álbum de oro el 27 de agosto de 1973, y el doble platino en enero 30 de 2006, que denota los envíos de dos millones de copias en los Estados Unidos. Fue nominado para un Premio Grammy por Álbum del Año , que perdió a Stevie Wonder 1973 álbum 's Innervisions .La cancion que da titulo al álbum fue lanzada como sencillo y encabezó la Billboard Hot 100 . Se ganó el Premio Grammy 1974 para la grabación del año.
1 Killing Me Softly With His Song 4:49
2 Jesse 4:03
3 No Tears (In the End) 4:56
4 I'm the Girl 4:55
5 River 5:03
6 Conversation Love 3:43
7 When You Smile 3:44
8 Suzanne 9:43
Ron Carter – bass
Leonard Cohen – composer
Deodato – conductor, string arrangements
Barry Diament – mastering
Joel Dorn – producer
Rod Dyer – design
William Eaton – brass arrangement
Alfred Ellis – brass arrangement, conductor
Roberta Flack – arranger, piano, primary artist, vocals
Charles Fox – composer
Eric Gale – guitar
Norman Gimbel – composer
Burt Goldblatt – photography
Janis Ian – composer
Bob Liftin – engineer
Ralph MacDonald – composer, congas, percussion, tambourine
Gene McDaniels – composer
Kermit Moore – arranger, cello
Gene Paul – engineer
Terry Plumeri – composer
David Redfern – inside photo
William Salter – composer
Don Sebesky – conductor, horn arrangements, string arrangements
Este disco que no fue publicado en su momento demuestra la calidad de este gran artista.
Charles Weedon Westover (30 de diciembre de 1934, Coppersville Míchigan - 8 de febrero de 1990, Sta. Clarita California), fue un cantante de Rock and Roll estadounidense. Con el nombre artístico de Del Shannon, colocó en las listas de popularidad en el sitio número 1 su tema "Runaway". El tema fue en si novedoso dada la inclusión de un solo dentro de la canción interpretado por un primigenio sintetizador que fue llamado musitrón, que fue tocado por Max Crook, quien a la vez fue co-autor de muchas canciones de Shannon.
Obra basica del rock
Born in the U.S.A. es el séptimo álbum de estudio del músico estadounidense Bruce Springsteen, publicado por Columbia Records en 1984.
En contraste con su anterior álbum, Nebraska, Born in the U.S.A. sirvió como plataforma de lanzamiento de canciones más populares y como primer álbum de experimentación con sintetizadores. El álbum alcanzó el primer puesto en las listas de Billboard el 7 de julio de 1984, permaneciendo en él hasta el 4 de agosto. Asimismo, supone el álbum con mayores ventas de la carrera musical de Springsteen, alcanzando las 15.000.000 de copias tan sólo en los Estados Unidos. Supuso también un éxito de crítica al ser votado como el álbum del año por las encuestas Pazz & Jop de The Village Voice. En 1989, la revista musical Rolling Stone emplazó a Born in the U.S.A. en el puesto #6 de los 100 Mejores Álbumes de los Años 80.
Born in the U.S.A. fue el primer disco compacto en ser manufacturado en los Estados Unidos, al abrir CBS la primera planta de manufacturación en Indiana en 1984. Hasta entonces, los discos compactos habían sido importados desde Japón.
Todas las canciones escritas por Bruce Springsteen.
1. "Born in the U.S.A." – 4:39
2. "Cover Me" – 3:27
3. "Darlington County" – 4:48
4. "Working on the Highway" – 3:11
5. "Downbound Train" – 3:35
6. "I'm on Fire" – 2:37
7. "No Surrender" – 4:00
8. "Bobby Jean" – 3:46
9. "I'm Goin' Down" – 3:29
10. "Glory Days" – 4:15
11. "Dancing in the Dark" – 4:00
12. "My Hometown" – 4:34
The E Street Band
Bruce Springsteen – lead vocals, lead guitar, acoustic guitar
Roy Bittan – piano, synthesizer
Clarence Clemons – saxophone, percussion
Danny Federici – organ, glockenspiel, piano on "Born in the U.S.A."
Garry Tallent – bass
Steven Van Zandt – acoustic guitar, mandolin, harmony vocals
Max Weinberg – drums Additional musicians
Richie "La Bamba" Rosenberg – background vocals on "Cover Me" and "No Surrender"
Ruth Davis, married to Bruce Jackson, the sound engineer – background vocals on "My Hometown"
Production
Bob Clearmountain – mixing
John Davenport – assistant engineer
Jeff Hendrickson – assistant engineer
Andrea Klein – art direction, design, cover design
Bruce Lampcov – assistant engineer
Annie Leibovitz – photography
Bob Ludwig – mastering
Bill Scheniman – engineer
Toby Scott – engineer
Billy Straus – assistant engineer
Zoe Yanakis – assistant engineer
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